與坪林生活「相褒歌」：影像敘事曲工作坊的第一課

作者：江欣樺／「影像敘事曲工作坊」課程助教

責任編輯：林月先／食養農創專案編輯

3月26日上午，在吳米森導演主講的「開鏡五四三」之後，「影像敘事曲工作坊」的學員們隨即一同乘車前往坪林，在坪林國中社區教室中，正式開始認識坪林的第一課。此工作坊是「田野之歌」系列工作坊的實作篇，不只需實際運用米導傳授的影像敘事技藝，還要結合「食養田野工作坊」的田野踏查技巧，以紀錄片的形式挖掘坪林的在地故事。

「影像敘事曲工作坊」 宣傳圖（照片來源：山不枯）

欣樺助教：做個不怕犯錯、不怕嘗試的「在地小孩」

下午的課程由助教欣樺開場，分享她兩年來在坪林撰寫論文、帶同學認識地方的經驗。欣樺認為，不論是紀錄片或今天的討論主題——坪林傳統歌謠相褒歌，其主體和靈魂都存在於「人的生活」，因此，如何從在地角度理解、詮釋在地，是田野工作最重要的第一課。

助教因為從事茶園管理的研究，不但與茶農多所接觸，更曾在茶農家寄宿，與茶農家庭一起務農、吃飯、聊天，用貼身的角度認識在地生活。助教指出，在田野中與人互動，首要任務便是建立互信、互惠的基礎：我們對當地人的生活感到好奇，當地人同樣也會關心我們這些外來份子為何而來。

舉例來說，助教在與茶農聊天時，最常被問到的就是「你什麼時候要畢業？」、「畢業以後要作什麼？」，直到完成論文、離開學校，還會被關心「什麼時候要結婚？」。由此，試著跳脫自己「旁觀者」的角色，以「在地小孩」不怕犯錯、不怕嘗試的姿態實際走入在地生活，跌倒時才更能看見當地人如何行走在自己的土地上。有一次，她在坪林寄宿時大睡過頭，而也正是自己成為茶餘飯後嘲笑的話題時，才知道在農業生活中，「早起」是再基本也不過的要求。

關於紀錄片的題材，助教也提醒同學，「茶農」並不僅限於男性，在茶鄉默默耕耘的媽媽們，出外必須分擔二分之一的農務，但回家還得操持「一分之一」的家務勞動。她們的身影不常見於螢光幕前，卻是維繫茶鄉生活的重要關鍵。此外，助教還長期協助台大學生在坪林教會課輔班進行服務學習，對茶鄉的「新茶世代」有些觀察：除了小學生看見的獨特在地風景外，在家庭層面，有越來越多因結婚而進入茶鄉的新移民女性、以及第二代「新台灣之子」的生活，都是值得探究、思考的課題。

師大民音所蔡佳芬老師分想尋找「在地聲音」的經驗

蔡佳芬老師：打開耳朵「相褒」在地聲音

工作坊的另一位導師——師大民族音樂所的蔡佳芬老師，則由「在地聲音」的角度出發，將「農」字分為「辰」和「曲」兩個部分，指出土地和音樂其實密不可分。以沒有文字的南島民族為例，雕刻圖像和歌唱音樂是當地傳承文化的重要媒介，由歌唱中的線索可以記憶祖先的名字，甚至可以由波浪對照歌謠節奏，判讀航行的時間方向，堪稱「唱出來的GPS」。

老師由自己的聽覺尋根之旅出發，指出自己在西方音樂訓練中，因為外國同學問起「什麼是台灣音樂？」，才開始重新探索台灣在地的獨特聲音。2012年，佳芬老師與師大同學合作《東西遙想新臺風》音樂專輯，在造訪坪林的機緣中，和當時就讀城鄉所的欣樺等台大同學結緣，也意外認識了「相褒歌」。這項坪林傳統的「敘事曲」（Ballade）多出於日常生活的相互對答，於是團隊以「台灣芭樂歌」（Taiwanese Antiphonal Ballade）為小名，開始探索其旋律和歌詞結構。

由此，佳芬老師也提醒同學，拍攝紀錄片的過程中除了畫面的客觀呈現，也要時時「發現」場景中的聲音。與人互動之外，還要打開自己的耳朵，認識蟲鳴鳥叫、溪水與動物，採集在地的影像與聲音。

（未完待續，下集將聚焦在地人的觀點，聊聊他們生活中的聲音與故事。）